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| 〈聖馬丁與乞丐〉 1597-1599 Domenikos Theotokopoulos, 綽號El Greco 西班牙,1540/50-1614 |
作品主要描述聖馬丁(St. Martin, 315-397)年輕時的事蹟。馬丁生於帕諾尼亞盆地(Pannonian Basin)[1]的薩巴里亞(Sabaria)小鎮[2]，成長於義大利的帕維亞(Pavia)，父親為一名軍官。馬丁服役於凱撒與朱里安(Julian)皇帝時期，但軍戎生涯並非自己的意願，因童年時已受到上帝感召，12歲時，曾拂逆父親的意願逃往教會接受基督教教義。之後凱撒頒布軍令，退伍軍人的兒子們必須承襲父親軍團裡的職務，15歲的馬丁因此被迫從軍。馬丁擔任軍官時身邊配有一名雜役，但多數時間當中，他皆親自穿脫靴子並自行清洗。
某個冬日，當他行經亞眠(Amiens)城門口[3]，邂逅了一名幾近裸體的窮人，無人給他任何施捨。馬丁因此解下劍將斗篷一分為二，一半分給乞丐。當晚，馬丁出現幻象，耶穌正穿著他給與乞丐的那半件斗篷，並聽見耶穌對圍繞身旁的天使們說：「馬丁，在接受基督教的初始階段，把這件斗篷給我穿上。」然而，馬丁並未將此視為驕矜的理由，而是作為上帝仁慈的證據，因此於18歲正式受洗。在上級的需求下，馬丁在軍旅多待了兩年，直到上級退伍後也跟著卸下軍職。
其時蠻族正侵擾著帝國邊境，朱里安皇帝出資聘用了大批傭兵。馬丁已厭倦軍旅生涯，拒絕優渥的待遇，對皇帝說：「我是基督的士兵，不容許戰爭。」皇帝大怒，斥責他不是因為宗教的動機，而是怯戰。馬丁反駁：「假如我的拒絕不是因為信仰而是懦弱，明日一早我將前赴前線，不受盾牌與盔甲的保護，只以基督之名與十字架，安然走過敵人的陣營。」在馬丁即將印證可以不帶任何兵刃的情況下與蠻族迎戰時，隔天，敵軍竟派遣使節前來議降，此一無流血的勝利，無疑是馬丁所立下的功績。
退伍後馬丁前往波瓦提葉(Poitiers)[4]的主教西拉里(Hilary)處，被任命為助理。一晚，上帝托夢給他，命他面見異教徒的父母。馬丁預知一路會面臨諸多嚴厲考驗；穿越阿爾卑斯山時，他落入強盜手中，其中一名強盜往馬丁頭上猛力一擊，馬丁手中的劍亦被另一名強盜趁勢奪走，馬丁因此雙手被縛。囚禁期間強盜問他害不害怕，他回答從未如此感到安心，因為上帝的慈悲隨時存在，尤其在考驗的時刻。接著他對該名強盜佈道，讓他改信基督。強盜最後釋放了他，過著洗心革面的日子。
當馬丁行經米蘭時，魔鬼化身為人，問他前往何處。他回答，上帝要他動身前往之處。魔鬼說；「無論你前往何處，魔鬼將隨時在一旁策反你！」馬丁回答；「上帝是我的助力，無論人們如何對待我，我皆一無所懼。」魔鬼一聽，立刻消失無蹤。
日後，馬丁的母親改信基督，父親仍堅持異教信仰。此時四處遍佈的皆是亞利安教派(Arianism)信徒，馬丁獨排眾議信守基督，因此被公開抨擊驅逐出境。他回到米蘭創立了一間修院，旋即又被亞利安教徒逐出外地，只好去到卡里馬利亞島(Gallimaria)，身邊只有一名神父陪伴。馬丁一度誤食有毒的綠藜蘆(Veratrum nigrum)，瀕臨死亡邊緣，但藉由禱告的力量，他驅除了所有的痛苦與危險。
馬丁續在波瓦提葉城外設立了一間修道院，院內住著一名未受洗的決志者。馬丁外出一陣子返回後，發現此人早已死去。他將屍首帶往他的房間，俯伏在他身上禱告，此人最後神奇地還魂。馬丁也曾讓另一名跌入深坑死亡的人重新復活。
杜爾(Tours)[5]區缺乏主教，他們請求馬丁擔任此一職位，馬丁最後勉強接受。一些主教們持反對意見，認為他身材瘦小，外表並不迷人，其中反對最力者為迪馮索主教(Defensor, 原意為「反對者」)。另一名主教見狀，拿起詩篇開始誦讀：「從嬰兒及吸吮者的口中，您讓讚美無限完美，摧毀了敵人以及反對者。」透過詩篇的箴言，自此無人反對馬丁的任命。隨後，由於容忍不了城市的喧囂，馬丁在城外兩哩處興建了修院，與80名門徒過著清貧的生活。院內無人飲酒，並杜絕柔軟舒適的服裝。之後，若干其他城市的主教人選，皆出於馬丁的門徒。
〈聖馬丁與乞丐〉的題材源於基督教騎士像(如聖喬治, St George, 聖米迦葉勒, St Michael)的傳統，進一步象徵了耶穌的寬大慈悲。葛雷柯的作品迥異於天主教會的美術傳統，一度不受當時西班牙或義大利宮廷的賞識。原因在於，畫面多將歷史事件和聖蹟場景錯位處理，牴觸了天主教的正統思想，被判定不適合懸掛在大教堂裡。以這件作品為例，聖馬丁為4世紀的人物，身上卻穿著16世紀西班牙貴族的服飾，手持當時鑄造的劍。場景並從高盧移轉到西班牙的托列多城(Toledo)，劍器反映了托列多身為西班牙劍器製造中心的地位。在人物形象上，聖馬丁具有細緻的五官特徴：薄而窄的嘴唇、鷹勾鼻，游移不定的目光帶著些許冷漠，這主要源於安東尼奧˙柯瓦魯比亞斯(Antonio Covarrubias, 1524-1602)的形象；此人為當時的神學家與人文學者，在托列多的思想界佔有重要地位，也是葛雷柯的贊助者。
葛雷柯的主要風格為威尼斯畫派和義大利中部矯飾主義(Mannerism)的結合。以這件作品為例，首先，在威尼斯畫派的影響方面，以顏色來決定構圖，在畫布上直接作畫。包含聖馬丁、乞丐、馬、天空、地面等個體，都出現個別的色調區，尋求構圖的完美性。
其次，在對維特魯威(Vitruvius, BC25-AD70)權威的數學比例和過度理想化的藝術主張提出異議之際，拒絕正統的透視法及構圖，偏愛非理性、誇張、更複雜化的形式，如此的形式形成一種對應於高度文藝復興時期的新的優雅(grâce)的風格。對瓦薩里(Giorgio Vasari, 1511-1574)而言，人體的美不再建立於單一數學比例的完美，而是存在於運動當中。同時代的柏吉尼(Vincenzo Borghini, 1515-1580)認為，此一美的比例的改變無法施以教導，只能從「根據自然的判斷」來習得。其他如米開朗基羅則宣稱，應當運用雙眼而非雙手來做為尺規；祖卡羅(Federico Zuccaro, 1539-1609)在《理念》(Idea, 1607)當中亦主張，應拋棄數學的法則轉向人體的運動，以及藝術家的自由。丹堤(Vincenzo Danti, 1530-1576)在《完美比例處理之自由至上》(Primo libro del Trattato delle perfette proporzioni, 1567)當中，亦清楚闡釋運動作為矯飾主義藝術的基本論據，主張人體「自始至終，都是運動的」，「估算並不處於完美的地位」。
最後，擷取羅馬出土〈勞孔像〉及帕米賈尼諾(Parmigianino, 1503-1540)的「蛇形輪廓」(serpentine)原則，將人物拉長、扭曲。依據古代亞里斯多德(Aristotle, BC384-382)的觀點，火焰為「最活躍之物，其形狀最適合運動感。」而蛇形再現了運動中的生動扭動狀態，一如火焰搖曳的形狀，趨近火焰的形狀因而最適合再現運動當中的形狀。米開朗基羅已經常使用「蛇形歇站」(contrapposto serpentin)的表現性手法，且達文西已更早在〈麗達〉(Léda)一作當中展示了此一路徑。
矯飾主義的蛇行輪廓並非為了展示「描述性」或「再現性」的價值，其目標在於人為地創立一種「生動的優雅」(grâce vivant)，超越自然界所能賦予觀者眼見之物。在矯飾主義的基本特徵以外，其他如大膽藐視自然界的形狀、色彩，採取怪異的光線，使畫面近似單色、灰色的悲愴色調，目標皆在於改變靜態理想美的文藝復興信條。
論者往往將葛雷柯作品裡濃厚的宗教熱情與16世紀晚期西班牙的神秘主義結合，以此來說明作品裡的若干意義(例如托列多的荒蕪景象)，乃至於世界滅亡的主題(羅馬於1527年受到查理五世(Charles V, 1500-1558)軍隊的洗劫，以及反宗教改革(Counter-Reform)於1563年伴隨著特倫托宗教大會(The Council of Trent , 1545-1563)結束的高峰，藝術家因而更直接表達其內心的不安。[6]但這種視葛雷柯為直覺式的神秘主義者的看法，多基於現代政教分離的觀點而進行。雖然托列多在菲利浦二世(Philip II, 1556-1598)於1561年遷都馬德里後，地位顯得殞落，但身為西班牙首席大主教所在地的托列多，始終是西班牙天主教的核心都市，身兼華麗服飾、劍器的製造中心。同時，16世紀晚期，托列多的人士亦開始著手復興中心地位的舉動。〈聖馬丁與乞丐〉的本意因此可視為利用聖馬丁的形象，暗示聖馬丁乃此一城市的保護神，並將托列多的城市精神與神聖的宗教意涵加以聯繫。有關畫面種種粗疏的手法，則與葛雷柯的藝術革新有關。
葛雷柯的矯飾主義帶有中間者的角色，其運作皆基於一種心理的建構，以標記一種至高無上而非潰敗的精神：以智能(intellect)取代真實的生活場景描繪。聖馬丁憂鬱的態度，成為矯飾主義者的文化典型，如同賓斯萬格(Ludwig Binswanger, 1881-1966)所謂的「佚失的風格」(style of loss)。憂鬱的態度始於對佚失(loss)的關注，哀悼的意念並形成一種對「失落的動亂」(lost disorder)的憶往，此乃出自對於現實的不可逆轉性，畫家所採納的藝術革新，因此成為一種行動乃至於運動，以確保個人內在精神或藝術表現最大程度的生存性。
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