畫作：〈盤畫系列〉

        

       

盤畫系列：鳩在稻草上, 山羊頭, 鬥牛, 小馬
Pablo Picasso (1881-1973)
1949, 1950, 1953, 1963
局部上釉、白色陶土

直徑32.1 x 39.1 cm, 直徑25.4cm, 直徑42cm, 直徑25 cm

        畢卡索為20世紀前半葉最傑出且最具影響力的藝術家，在創作的歷程當中，經常運用各種不同媒材，探索各種形式的可能性，並藉此創造意象，反映時代。畢卡索的一生創作經歷各種不同的時期，包含早期(1881-1914)的「藍色時期」、「粉紅色時期」，1904~1943年的「立體主義」、「寫實主義」、「超現實主義」，以及戰後時期(1944-1973)。此處一系列作品，即屬於晚年的「陶瓷器時期」(1948~1954)。

        1944年起，畢卡索逐漸退出公共活動，遠離巴黎，在法國南部度過大多數時間。在青年畫家Françoise Gilot的陪同下，於1946年先搬到Antibes，1948年又搬到陶瓷城Vallauris，先是在Ramié夫婦的製陶廠進行陶器實驗，著手一些專案計畫，之後成立了自己的作坊，並承攬了大規模陶瓷彩繪和塑造人像的工作。Vallauris有一種與世隔絕的靜謐氣氛，可以將巴黎種種意見對立、明爭暗鬥擱置一旁。此一階段可歸為他個人創作風格的最後一個時期──「陶瓷器時期」。

        此一時期的畢卡索放棄了多年從事的繪畫活動，改為陶藝創作。陶瓷創作為地中海地區的藝術傳統，畢卡索卻在此一媒材當中，發現無可匹敵的塑性自由，以及烘焙過程質變所不斷出現的驚喜。在琢磨技巧的同時，畢卡索運用曼妙的素描，以及技術上的多才多藝，透過自己的模型，向傳統製陶法挑戰，結果是將日常用品的陶瓷品，轉為令人驚異的藝術品。雖然當地製陶工人不見得欣賞畢卡索此一挑戰，但Vallauris仍因畢卡索的緣故，成為觀光客必經的繁榮地點。

        以此處一系列的盤畫為例，〈小馬〉、〈鳥〉、〈山羊〉、〈女人像〉，在接近表現主義(expressionism)、素人藝術、原始主義(primitivism)的形式以下，拋開一切詭譎與靈巧本領，渴求簡單淳樸，令人聯想到農夫或兒童的作品。同時，畢卡索自幼即熱愛觀賞鬥牛活動，〈鬥牛〉一作深刻反映出藝術家西班牙祖國的文化傳統，整體帶有濃厚的鄉愁意涵。〈山羊〉一作則歌誦多產。